毕加索《女子半身肖像》以197亿港元成交现代艺术大师领衔 2025佳士得香港秋季晚拍


  

毕加索《女子半身肖像》以197亿港元成交现代艺术大师领衔 2025佳士得香港秋季晚拍

  佳士得新任亚太区总裁江华皓(Rahul Kadakia)在香港二十及二十一世纪晚间拍卖中为巴布罗·毕加索巨著《女子半身像》落槌,图片来自:佳士得

  9月26日晚,佳士得二十及二十一世纪艺术秋季拍卖晚间拍卖于香港The Henderson举槌。该场晚间拍卖由下一年一月履新的佳士得亚太区总裁江华皓(Rahul Kadakia)与现任日间拍卖主管陈淑兴掌锤。本次晚拍共38件拍品上拍,成交35件,成交率达92%,总成交额为5.65649亿港元,落槌总额为低评价116%,过千万拍品达9件。在全球拍卖成交额接连萎缩的布景下,佳士得交出了稳健的答卷。

  本场夜拍价格最高的拍品为巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)的博物馆级重要著作《女子半身像》(1944),在经过数轮剧烈竞拍后以1.67亿港元落槌,以1.9675亿港元成交,打破艺术家在亚洲的拍卖纪录。当晚相同备受瞩目的是初次现身揭露拍卖的赵无极的《17.3.63》(1963),以7000万港元低评价落槌,以85,200,000港元成交。

  在欧洲现代艺术版块,克劳德·莫奈(Claude Monet)于1885年创造的《午后光影下吉维尼的春天》以37,100,000港元成交;毕加索的另一上拍著作《斜倚在靠垫上的裸女》(1964)以32,220,000港元成交;马克·夏加尔(Marc Chagall)的《送给恋人的鲜花或花束》(1930)以15,140,000港元成交,均高于最低评价,夏加尔画作以超越最高评价一倍的价格成交。而西方当代艺术版块则体现平平,乔治·康多(George Condo)的《躺卧的蓝色形状》(2011)以18,190,000港元成交,大卫·霍克尼(David Hockney)、艾德里安·格尼(Adrian Ghenie)的两件千万级评价著作则遭受流拍。

  日韩与东南亚艺术版块聚集草间弥生、村上隆、朴栖甫与钟泗宾等蓝筹艺术家的标志性著作,成交率为百分之百。其间,草间弥生的大尺幅画作《南瓜 [TWAQN]》(2015)以34,660,000港元成交。赵无极之外,我国现代艺术大师吴冠中与朱铭的著作亦均于低评价之上落槌。我国当代艺术版块聚集曾梵志、薛松、欧阳春、季鑫、陈飞的五件著作,悉数转手。其间,曾梵志的双联作《无题09-1-5》(2008)以9,017,000港元成交。

  相较上一年的二十及二十一世纪艺术秋拍与本年的春拍,佳士得本次晚间拍卖在拍品的挑选进步行了数量的精简,结构上体现出对蓝筹经典著作的会集聚集,评价相对抑制。在拍后新闻发布会上,佳士得首席执行官邦妮·布伦南(Bonnie Brennan)说道:“咱们本年在艺术商场学到的是,要以合理的定价策略为藏家供给优异的著作。”面临宏观经济状况充溢应战、藏家出手益发慎重的环境,佳士以趋于安全的战略调整, 收成了稳健的商场反应。

  作为其晚期肖像风格的重要代表作之一,毕加索的《女子半身像》以标志性的立体主义语汇描绘了超现实主义艺术家、摄影师兼毕加索战时的情人及创意缪斯朵拉·玛尔(Dora Maar)。二战期间,毕加索居住在巴黎的作业室里。即便烽火笼罩,他仍然全情投入创造,以画笔记载身边的人与事。在这段特别时期,他创造了一系列以多拉·玛尔为主角的肖像,被认为是其战时著作中最具震撼力的代表。

  《女子半身像》完结于1944年3月,其时德军对巴黎的占据行将完毕。毕加索运用明显的黑、白、红与绿色描绘玛尔:她双眼圆睁,目光锋利,神态庄重,头戴共同的帽饰。与此风格附近的肖像,现在保藏于伦敦泰特美术馆及加拿大国家美术馆等重要组织。阔别拍场二十五年后,《女子半身像》再度问世,成为近年来拍卖商场上尺幅最大的玛尔肖像之一。

  赵无极的《17.3.63》创造于1963年,为艺术家“狂草时期”的力作。这一时期,赵无极将我国书法的线条精力与西方笼统体现主义的颜色和构图结合,在画布上释放出极具张力的能量。此作选用经典的中轴式构图,速度感十足的笔触自上而下赋予画面激烈的力气感与节奏感,以稀有的鲜红色作为主颜色。在1960年代,赵无极以鲜红颜色创造的平等尺幅或更大著作仅有19幅,其间仅有8幅(包含此作)从未现身拍场。

  克劳德·莫奈的《午后光影下吉维尼的春天》创造于他久居法国诺曼底吉维尼期间。这一时期,莫奈全身心投入对光影与时节改变的捕捉,他的花园与周围的天然风景为其此时期的创造供给了无限创意。画作中,春日的花木在午后阳光的照射下呈现出温润而跃动的颜色,笔触轻捷而灵动,传达出天然的活力,展现出莫奈对光影瞬时改变的灵敏捕捉。

  草间弥生的《南瓜 [TWAQN]》(2015)连续了艺术家最具标志性的艺术主题——南瓜。自20世纪中叶起,南瓜意象便频频呈现在草间的绘画、雕塑与设备著作中,成为她共同艺术言语的重要符号,承载着幼年回忆、个人情感与对天然的共同感知。《南瓜 [TWAQN]》以丰满的造型和标志性的波点图画呈现三只形状各异的南瓜,是草间近五年内于拍场呈现的尺幅最大的“多南瓜”著作。此作曾露脸新加坡国家美术馆及布里斯本昆士兰现代艺术馆的艺术家回顾展中,备受瞩目。

  毕加索的《斜倚在靠垫上的裸女》(1964)描绘了他晚年的创意源泉、也是最终一任妻子——杰奎琳·洛克(Jacqueline Roque)。自1954年起,杰奎琳的身影逐步频频呈现在毕加索的画作中,成为他晚期创造最中心的主题之一。《斜倚在靠垫上的裸女》正是这一时期的重要代表。画中,杰奎琳神态放松,姿势天然,似乎不经意间流露出的顷刻,被毕加索以简练而豪放的线条捕捉下来。与同场上拍的《女子半身像》比较,这幅创造于二十年后的著作的笔触愈加松懈、流通,带有明显的自在感与即兴性。